Софья Петровна Преображенская
Софья Петровна Преображенская (14 (27) сентября 1904, Санкт-Петербург, Российская империя — 21 июля 1966, Ленинград, СССР) — советская оперная певица (меццо-сопрано), исполнительница народных и эстрадных песен классического вокального репертуара.
Феноменальный по красоте голос Софьи Преображенской потрясал всех. Знаменитый дирижер Фриц Штидри назвал её голос лучшим в Европе, ее педагог Иван Ершов — голосом, который природа отпускает раз в сто лет, певица Галина Вишневская говорила о ней: «Такого драматического меццо-сопрано я уже за всю свою жизнь не услышу»[1].
Биография
Софья Преображенская родилась в семье с давними музыкальными традициями. Музыкантами были родители: отец — выпускник Петербургской консерватории, позже стал церковным псаломщиком[1]; мать одно время пела в хоре А. А. Архангельского. Дядя, брат отца, — оперный певец-тенор. Музыку избрала своей профессией и старшая сестра Софьи Петровны — она была концертмейстером в Ленинградском театре им. Кирова, на сцене которого выступала и сама Софья Петровна Преображенская[2][3].
Так что ничего удивительного в том, что маленькой девочкой будущая певица стала учиться игре на музыкальных инструментах, не было. Детей в семье рано стали водить на оперные спектакли — в императорский Мариинский театр, и первые увиденные оперные представления производили на маленькую Софью волшебное действие. Помимо игры на фортепиано, балалайке и мандолине, ребенок стал петь. Сама С. Преображенская вспоминала: «Петь я начала совсем ещё крохой… Я прямо-таки бредила всеми операми, которые слышала, и к четырнадцати годам знала наизусть все оперы, идущие на сцене театра»[1].
Родители углядели способности дочери, наняли педагогов-вокалистов, начались серьезные занятия. В 1923 году Софья Преображенская поступила в консерваторию. И там она сразу сумела выделиться на фоне остальных талантливых учащихся. Диапазон ее голоса поставил в тупик даже опытных преподавателей: кто-то проводил с ней уроки по сопрано, а кто-то утверждал, что ее голос — это меццо-сопрано, а система занятий должна быть совершенно другой. В конце концов на одном из экзаменов И. В. Ершов, разозлившись, воскликнул в сердцах: «Перестаньте судить и мудрить. Дайте ей возможность петь, как ей самой удобней!»[1].
1923—1928 — годы учебы Софьи Преображенской в консерватории, эти же годы стали первыми практическими занятиями на сцене оперной студии под руководством И. В. Ершова[1]. Там она впервые исполнила партию Любаши в опере Римского-Корсакова «Царская невеста», поставленной в Учебном театре Консерватории (Оперной студии). И тогда, после представления, Ершов произнёс: «Это был день рождения новой оперной певицы»[1].
20 января 1928 года Софья Преображенская была принята в Ленинградский театр оперы и балета — ту самую бывшую Мариинку, о которой она мечтала с детства. Вся ее дальнейшая жизнь окажется связана с этим театром[4]. Первой ее ролью там стала Амнерис в опере Верди «Аида». В протоколе, подписанном членами Художественного совета театра, появилась запись: «…Артистка Преображенская показала наличие прекрасного голоса, умение владеть им, музыкальность. При наличии хорошей сценической внешности с драматической стороны отвечает требованиям Академической сцены. Вполне достойна быть принятой на амплуа драматического меццо-сопрано»[1].
Так началась взрослая артистическая жизнь.
Дирижер Д. И. Похитонов вспоминал о первых репетициях с ней и том, какое впечатление на него сразу произвел ее редкий по красоте и глубине голос «Необыкновенная, какая-то особенная, в душу проникающая красота голоса, сила, эластичность, широкая, свободная кантилена, безукоризненная интонация и ритм поразили меня. Все разнообразие эмоций — от гнева, ревности, жажды мщения до страстной мольбы и пресмыкания перед неумолимыми жрецами — все находило верное и яркое отображение в изумительном голосе певицы…»[4][5].
Во время Второй мировой войны она, к этому времени мать четырех детей, оказалась в своем родном городе — выехать не успели. Все ужасы голодного блокадного Ленинграда она переносила со своим городом и остальными ленинградцами. Давала концерты, выступала[1].
А после войны вновь пела в оперных спектаклях Ленинградского театра им. Кирова (бывшая и нынешняя Мариинка).
В 1947—1953 годы, продолжая деятельность оперной певицы, преподавала в Ленинградской консерватории[1]; с 1949 года — профессор[3].
В ее репертуаре было множество оперных партий, а кроме того, он много выступала в концертах с исполнением крассических вокальных произведений и народных песен.
Ее голос покорял слушателей всех уровней — от неискушенных зрителей до профессиональных музыкантов. К лучшим ее оперным партиям музыкальная критика относила: Иоанна («Орлеанская дева» Чайковского), Марина Мнишек («Борис Годунов» Мусоргского), Кончаковна («Князь Игорь» Бородина), Муся-комсомолка (из оперы Дешевова «Лёд и сталь»), Груня («Броненосец „Потёмкин“» Чишко), Далила («Самсон и Далила» Сен-Санса), Лель («Снегурочка» Римского-Корсакова), Азучена («Трубадур» Верди), Любаша («Царская невеста» Римского-Корсакова), Графиня («Пиковая дама»), Марфа («Хованщина»)[4]. Не меньшим успехом отмечалась и ее концертная работа: песни, романсы, другие вокальные произведения. Критик С. М. Вольфсон («Мастера оперы», 1967 год) восхищался ее неподражаемым исполнением Реквиемов Моцарта и Верди, «Песнями и плясками смерти» Мусоргского[4].
Современный российский композитор Инна Астахова[6], которая могла слушать уже только записи певицы, даже через много лет не смогла не восхититься: «Ее голос — сильный, глубокий и несколько грустный — придает русским романсам неповторимый шарм, а в театре со сцены звучит властно и драматично. Представительница ленинградской вокальной школы, эта певица принадлежит к тем артисткам, которые умеют заставить слушателя и плакать над горькой судьбой покинутой девушки, и смеяться над неумелым гаданием, и мстить надменной сопернице. (…) Мелодекламация, требующая очень четкой дикции от певца, удается не каждому вокалисту, а лишь великим артистам. … Одной из ее любимых песен была „Липа вековая“. Этот несколько печальный, но глубокий образ подходит и к самой Софьи Преображенской, ибо ее голос вошел в историю русского пения на долгие века»[2].
В 1963 году, отметив 30-летие своей артистической деятельности, Софья Петровна оставила театр, но продолжала еще какое-то время выступать на концертной эстраде[1].
Софья Петровна Преображенская умерла 21 июля 1966 года в Ленинграде. Похоронена там же на Литераторских мостках[3][2].
В 1971 году в Ленинграде на доме по адресу: Гороховая, 4, где жила певица, была установлена мемориальная доска работы архитектора В. Д. Попкова.
И спустя многие годы слава певицы Софьи Преображенской не померкла, она по-прежнему признается одной из ярчайших жемчужин русской вокально-музыкальной культуры.
Награды и звания
- Орден «Знак Почета»
- Орден Трудового Красного Знамени — 1939
- Народная артистка РСФСР — 1939
- Сталинская премия — 1946
- Сталинская премия — 1951
- Народный артистка СССР — 1955
