Изменения
Новая страница: «{{youtube|Si6D9B6M3XE|width=500|Don Quixote, Rudolf Nureyev, Lucette Aldous – 1973}} {{youtube|TEUBHrTXj_w|width=500|«Дон-Кихот», Китри - Нат…»
{{youtube|Si6D9B6M3XE|width=500|Don Quixote, Rudolf Nureyev, Lucette Aldous – 1973}}
{{youtube|TEUBHrTXj_w|width=500|«Дон-Кихот», Китри - Наталья Огнева; Базиль - Николай Чевычелов; Уличная танцовщица - Марина Ржанникова; Мерседес - Алёна Подавалова; Эспада - Владимир Стуров; Амур - Диана Косырева. Хореография М. Петипа, А. Горского, Н. Касаткиной и В. Василёва. Труппа - "Балет Василёва и Касаткиной", Москва, "Новая Опера", 10 июня 2010 года}}
{{youtube|zrTkqtDYUIM|width=500|«Дон-Кихот», 25 июля 2012, Михайловский театр, Наталья Осипова - Иван Васильев}}
{{youtube|_ok6qIt-Stc|width=500|Ballet DON QUIXOTE - MIKHAIL BARYSHNIKOV. Метрополитен-опера, Нью-Йорк}}
'''«Дон Кихот»''' — балет в 4 актах 8 картинах композитора [[Людвиг Минкус|Людвига Минкуса]] в постановке [[Мариус Иванович Петипа|М. И. Петипа]] по роману [[Мигель Сервантес|Мигеля Сервантеса]] «[[ Дон Кихот (роман)|Хитроумный идальго Дон Кихот Ламанчский]]» ''(исп: El ingenioso hidalgo don Quijote de la Mancha)''; автор либретто — М. И. Петипа; ему же принадлежала сама идея создания балета<ref name=0belcant>[http://www.belcanto.ru/ballet_donquixote.html Минкус. Балет «Дон Кихот»; автор Л. Михеева]</ref><ref name=intARatman>[http://intoclassics.net/news/2012-03-20-27497 Хореограф Алексей Ратманский — балет Минкуса «Дон-Кихот» в редакции Петипа и Горского (Национальный балет Нидерландов — 2010)]</ref>.
Премьера: 14 декабря 1869 г., Москва, Большой театр (Московская императорская труппа).
== Предыдущие балеты ==
Многотомный, в стиле времени, роман М. Сервантеса, впервые опубликованный в начале 17 столетия (I том — 1605 г., II том — 1615 г.), издавна привлекал балетмейстеров, и балетов по нему было множество<ref name=ballet-e>[http://www.ballet-enc.ru/html/d/don-kihot.html «ДОН КИХОТ» (Источник: Балет. Энциклопедия, СЭ, 1981)]</ref><ref name=pro-ba>[http://www.pro-ballet.ru/html/d/don-kihot.html «ДОН КИХОТ» («Don Quichotte», «Don Quixotte»), (Источник: Русский балет. Энциклопедия. БРЭ, «Согласие», 1997)]</ref>; к настоящему времени досконально известно их 13.
Первый известный балет по роману М.Сервантеса датируется 1740 годом. Постановка прошла в Австрии, в Вене, балетмейстер [[Франц Хильфердинг]]<ref name=ball>[http://www.ballet-enc.ru/html/d/don-kihot.html «ДОН КИХОТ» («Don Quichotte», «Don Quixotte») (Источник: Балет. Энциклопедия, СЭ, 1981)]</ref><ref name=data>[http://data.bnf.fr/15558647/louis-jacques_milon_les_noces_de_gamache/ Les noces de Gamache]</ref>. Из огромного литературного произведения Франц Хильфердинг для создания балета выбрал лишь один сюжет — главы XX и XXI второго тома романа о любви Китерии и Басильо, которые мечтают пожениться, но отец девушки желает ее отдать замуж за богача Камачо. Во французской версии, более известной русскоязычному читателю, их имена стали называться — Китри, Базиль и Гамаш<ref name=0belcant/>.
В 1768 году тоже в Вене появился еще один балет по роману М.Сервантеса, его авторами стали: композитор [[Иосиф Старцер]] и балетмейстер [[Жан-Жорж Новерр]], художник Л. Боке<ref name=ball/>.
18 января 1801 на сцене Парижской Оперы был представлен хронологически третий балет по известному роману о Дон-Кихоте — балет французских композитора [[Франсуа-Шарлемань Лефевр|Лефевра]] и балетмейстера [[Луи Милон|Милона]] [[Свадьбы Гамаша (балет)|«Свадьбы Гамаша»]]<ref name=ball/>. Позже этот балет переносился и в русские театры.
Но первым балетом на русской сцене по произведению М. Сервантеса стал двухактный балет «Дон Кихот» композитора [[Фредерик Марк Антуан Венюа|А. Венюа]] в постановке [[Шарль Дидло|Ш. Дидло]], императорский Большой Каменный театр, Петербург<ref>[http://www.balletmusic.ru/ballet_5.htm# БАЛЕТЫ «Д»]</ref>. Чуть позже прошёл балет с тем же названием на музыку [[Катарино Кавос|К. Кавоса]] — в том же Большом Каменном театре Петербурга и тоже в постановке Ш.Дидло 27 мая 1808 г.<ref name=pro-ba/>.
Среди балетов по известному роману М. Сервантесы: балет 1837 года «Дон Кихот» балетмейстера [[Август Бурнонвиль|А. Бурнонвиля]] на музыку композитора Цинка в Датском Королевском балете Копенгагена; балет 1850 года балетмейстера П. Тальони на музыку Йозефа Штребингера в Берлине и т. д.
В принципе все эти постановки придерживались того же сюжета, отобранного еще Хильфердингом, — истории любви Китри и Базиля, за которых неистово заступился дон Кихот Ламанчский.
Этот же сюжет и привлек и Мариуса Петипа в 1869 году.
== История создания ==
Став в 1869 году главным балетмейстером императорской труппы, вполне обрусевший к этому времени и даже получивший по русской традиции отчество, Мариус Иванович Петипа возглавил не только Петербургский балет, где постоянно работал; в его ведомство вошел балет Московской императорской труппы — поскольку и сама Московская императорская труппа, как и Петербургская, подчинялись единой дирекции императорских театров — оттуда шли деньги на оплату постановок и заработки работникам, а туда шел доход, приносимый театрами (правда, расход явно торжествовал над доходом, но сама императорская труппа кормилась из казны).
Сейчас трудно сказать, сам ли новый главный балетмейстер придумал взяться за постановку в Москве или ему кто-то присоветовал свыше, но — как бы то ни было приживающий и работающий в Петербурге новый начальник поставил свой балет для московского театра<ref name=ballet-e/>. Это была не первая постановка Мариуса Петипа в Москве, но предыдушие балеты он ставил в Петербурге, а в Москву переносил готовые постановки. Теперь же новый балет предназначался именно для московской труппы, причем для бенефиса московской танцовщицы [[Анна Иосифовна Собещанская|Анны Собещанской]]<ref>[http://www.ballet2009.ru/aboutballet.html О балете и балетных спектаклях]</ref>. Этим новым балетом стал ныне вошедший в классику «Дон Кихот». «Дон Кихот» так и остался единственным из всего творчества Мариуса Петипа балетом, созданным специально для московской труппы<ref name=nationalo>[http://www.nationalopera.md/?l=ru&a=32&i=34 Дон Кихот]</ref>.
Мариус Петипа сам разработал трактовку его и создал либретто, основываясь, как и авторы предыдущих балетов, на том же сюжете — истории Китри и Базиля<ref name=nationalo/>. За написанием музыки хореограф обратился к композитору Людвигу Минкусу, который в те годы был профессором Московской консерватории по классу скрипки<ref name=0belcant/><ref name=operaibalet>[http://operaibalet.ru/don-kihot Опера и балет. Дон Кихот]</ref>.
Предназначая свою постановку для московской труппы, М. Петипа учитывал ее особенности и отличие от Петербургской императорской труппы. Различия были не то чтоб уж совсем огромные, но все же — были. Так сложилось, что балет петербургской труппы нёс танец высокопарный, романтически приподнятый, отдавая в первую очередь, дань техничности; а вот более демократичная московская труппа, в удалении от дворцовых передряг, развивалась и более самостоятельно и разрабатывала в основном хара́ктерный танец, в частности народный пляс и т. д. Высокопарная приближенная к императорскому двору петербургская балетная труппа (с ее чопорными балетоманами) по этому поводу с презрением относилась к московской, которую считала ниже себя. Презрение сохранилось вплоть до наших дней, поскольку в следующем веке по личному распоряжению Сталина московский балет вообще закончил свое существование. А на самом деле это были всего лишь несколько разные балетные направления. И свидетельством тому является тот факт, что петербургские танцовщики постоянно командировались в Москву, а московские — соответственно на петербургские сцены (''подробнее см. ст. [[Балет в России]])''.
Ставя представление для Москвы и москвичей, М. Петипа основывался на специфике артистов московской труппы. В отличие от чиновников Дирекции императорских театров (кстати, годы спустя, последний директор императорских театров [[Владимир Аркадьевич Теляковский|В. А. Теляковский]] считал московский балет великолепным, но «запущенным», поскольку его ограничивали в средствах по сравнению с петербургским, и сетовал, что предыдущим директорам не было до него никакого дела<ref name=VATeliak>''[[Владимир Аркадьевич Теляковский|Теляковский В. А.]]'' Воспоминания 1898—1917. Пб., изд-во «Время», 1924</ref>) и будучи выдающимся балетмейстером Мариус Петипа прекрасно понял, что никакого «правильного» и «неправильного» балета не бывает, а есть разные направления в искусстве, и не только не стал мешать развитию Московского балетного направления, а даже наоборот, подстроился и сам поставил спектакль в стиле московской труппы, сосредоточив внимание на характерном народном танце.
{{youtube|KsHjAoxtdkc|Абсолютный слух (телепрограмма). Дон Кихот}}
{{youtube|dxYahJcA0cI|Абсолютный слух о партии Китри}}
В результате лишь Дульцинея ([[Полина Михайловна Карпакова|Полина Карпакова]]) исполняла чисто классический танец, остальные же персонажи были представлены характерными<ref name=0belcant/>.
== Сюжет ==
=== Действующие лица ===
* Дон Кихот
* Санчо Панса, его оруженосец
* Лоренцо, трактирщик
* Китри, дочь Лоренцо
* Дульцинея (Дульсинея)
* Базиль, цирюльник, влюбленный в Китри
* Гамаш, богатый дворянин
* Караско, бакалавр
* Жуанна, племянница дон Кихота
* Жуанита, торгующая опахалами
* Пикилья, торгующая фруктами
* Уличная танцовщица
* Эспада, тореадор
* Жена Лоренцо
* Хозяин таверны
* Труппа странствующих комедиантов, испанцы, испанки, тореадоры, поварята, цыгане, цыганки, дамы, лакеи, нищие
Действие происходит в Испании в XVI веке.
=== Краткое содержание ===
В принципе балет «Дон Кихот» совершенно лишен таких атрибутов драматургии, как развитие образов, психологически глубоких характеров, стройного сюжетного действия<ref name=operaibalet/>. Прелесть балета в другом, в его насыщенной эмоциональности, которой и посвящен весь сюжет.
В сюжетную основу положена история Китри и Базиля, которые любят друг друга, но на их пути стоит богач Гамаш, которому отец девушки явно отдает предпочтения в выборе своего зятя. На какие только хитрости и притворства не идет Базиль. Но все решает заступничество дона Кихота Ламанчского, для которого все девушки становятся олицетворением его возлюбленной Дульцинеи, которую он — как истинный рыцарь — никогда не даст в обиду.
== Музыка ==
Минкус сочинил музыку довольно быстро. Но его музыка оказалась чисто прикладной и совершенно не связанной в действием представления. Она и достаточно проста — в ней нет ни симфоничности, ни особо красочных инструментовок, она вполне традиционна для своего времени<ref name=operaibalet/> и, по словам Ю. Слонимского, ''«откровенно служебна и носит как бы вторичный, а не первичный характер — подсказана фантазией Петипа… как бы растворяется в зрительно-пластических образах… Единодушие и единогласие ее с хореографией таково, что это придает партитуре Минкуса в восприятии публикой специфическое качество — ее слышишь потому, что словно видишь»''<ref name=0belcant/>.
В музыке напрочь отсутствовали индивидуальные музыкальные характеристики персонажей. Но она несла другое — она вписывалась в общую канву балета жизнерадостностью, веселостью. Композитор использовал танцевальные ритмы вальса и галопа.
Особенность ее проявилась в создании определенного испанского национального колорита, так что по оценкам критиков, ''народные танцы у Минкуса были скорее «испанистыми», чем испанскими''<ref name=0belcant/>. Правда, тут композитор полностью соответствовал балетмейстеру: в задачу М. Петипа и не входило показывать настоящие испанские танцы, он хотел стилизации под них и того же требовал от композитора<ref name=operaibalet/>.
== Премьера ==
Премьера прошла 14 декабря 1869 года в московском императорском Большом театре<ref name=nationalo/> в бенефис Анны Собещанской; дирижёр П. Н. Лузин; художники [[Исаков Павел Александрович|П. А. Исаков]], И. Шангин, Ф. И. Шеньян,
''Китри'' — [[Анна Иосифовна Собещанская|А. И. Собещанская]], ''Базиль'' — [[Сергей Петрович Соколов|С. П. Соколов]], ''Дон Кихот'' — [[Вильгельм Ваннер |В. Ваннер]], ''Дульцинея'' — [[Карпакова Полина Михайловна|П. М. Карпакова]], ''Санчо Панса'' — [[Гельцер Василий Фёдорович|В. Ф. Гельцер]], ''Гамаш'' — [[Дмитрий Иванович Кузнецов (танцовщик)|Д. И. Кузнецов]]<ref name=pro-ba/><ref name=ballet-e/>.
[[Файл:Scena-Balet-Don-Kihot.jpg|thumb|350px|left|Сцена из балета «Дон-Кихот». Одна из первых постановок М.И. Петипа, но какая именно — московская или петербургская, — неизвестно]]
Как и было сказано выше, основное внимание хреографа было уделено характерному танцу, в классическом высокопарном танце выступила лишь ''Дульцинея'' — [[Карпакова Полина Михайловна|П. М. Карпакова]].
== Премьера в Петербурге ==
Прошло почти два года, и М. Петипа решил перенести свой балет «Дон Кихот» на столичную сцену. Но исполнительская специфика требовала хореографической переработки.
В 1871 году Петипа сделал новую редакцию балета для постановки в столичном Большом Каменном театре<ref name=0belcant/> (по уверению энциклопедии «Русский балет», петербургская премьера прошла в Мариинском театре<ref name=pro-ba/>, но это ошибка) — уже с учетом навыков исполнительского искусства артистов Петербургской императорской труппы. Новая постановка несколько разрослась и включала 5 актов 11 картин<ref name=pro-ba/>. Теперь Китри и Дульцинея стали одним образом в видении главного героя, и обе партии — оказавшиеся единой партией, — исполняла одна танцовщица.
Петербургская премьера состоялась 9 ноября 1871 года в Большом Каменном театре. Художники нового спектакля были те же, что и в Москве: Исаков, Шангин, Шеньян.
Дирижёр А. Д. Папков. Исполнители: ''Китри — Дульцинея'' — [[Вергина Александра Фёдоровна|А. Ф. Вергина]], ''Базиль'' — [[Иванов Лев Иванович|Л. И. Иванов]], ''Дон Кихот'' — [[Стуколкин Тимофей Алексеевич|Т. А. Стуколкин]], ''Санчо Панса'' — А. Н. Пишо, ''Гамаш'' — [[Гольц Николай Осипович|Н. О. Гольц]], танец ''испанская шикка'' — [[Любовь Петровна Радина|Л. П. Радина]].
Балет прошел с огромным успехом и надого остался в репертуаре труппы, а его автор композитор Л. Минкус через год был приглашен на должность сочинителя балетной музыки в дирекцию императорских театров<ref>[http://www.people.su/74744 Людвиг Минкус: биография]</ref>.
Следующие исполнители партии ''Китри—Дульцинея'' — [[Кеммерер Александра Николаевна|А. Н. Кеммерер]], [[Соколова Евгения Павловна|Е. П. Соколова]], [[Горшенкова Мария Николаевна|М. Н. Горшенкова]] и др.
== Возобновление ==
Следующая постановка балета прошла в 1887 году на сцене московского Большого театра. Но балетмейстер [[Богданов Алексей Николаевич|А. Н. Богданов]], ставивший балет, не вернул в Большой театр первую редакцию М. Петипа. Он повторил постановку Мариуса Петипа во второй — петербургской — редакции, однако значительно сократил балет. Если петербургская постановка Мариуса Петипа состояла из пяти действий, то Богданов уместил ее в трёх действиях.
Дирижёр [[Рябов Степан Яковлевич|С. Я. Рябов]]; исполнители: ''Китри — Дульцинея'' — [[Гейтен Лидия Николаевна|Л. Н. Гейтен]], ''Базиль'' — [[Манохин Николай Фёдорович|Н. Ф. Манохин]], ''Дон Кихот'' — [[Вильгельм Ваннер|В. Ваннер]], ''Санчо Панса'' — В. А. Шашкин<ref name=pro-ba/>.
== Редакция А. Горского ==
Новый поворот в жизни балета произошел в 1900 году на сцене московского Большого театра. Интерпретатором новой версии балета стал [[Александр Алексеевич Горский]]. Это был первый балет, поставленный им на сцене Большого театра<ref name=biblio>[http://bibliofond.ru/view.aspx?id=453540 Балет как феномен русской культуры XVII — начала 20 века]</ref> (прежде он лишь переносил балеты в хореографии М. Петипа; за год до того, в 1899 г., он перенес в Москву петербургскую «[[Спящая красавица (балет)|Спящую красавицу]]» и в 1900 году — [[Раймонда (балет)|«Раймонду»]]). И первая же его большая самостоятельная работа вызвала целый шквал эмоций.
[[Файл:-Don-Kihot-Gorskiy-1902-1.jpg|thumb|left|370px]]
[[Файл:Don-Kihot-Gorskiy-BT-1902-2.jpg|left|thumb|370px|Сцены из балета «Дон-Кихот». Китри — Любовь Рославлева (в центре). Постановка А. А. Горского. Москва, Большой театр. 1900.]]
А. Горский полностью нарушил формы классического балета.
Предыстория этой постановки такова. Назначенный в 1898 году новый управляющий московскими театрами императорской труппы [[Владимир Аркадьевич Теляковский|В. А. Теляковский]] стал обновлять балетный репертуар, для чего пригласил из петербургской труппы А. Горского, уже зарекомендовавшего себя как хореограф-реформатор. Свой первый московский балет — «Спящую красавицу» — он перенес в московский Большой театр почти «дословно», так же было на следующий год с «Раймондой». Но это реформатора устраивало мало. Сам В. А. Теляковский позже вспоминал: ''«И вот, учитывая относительную податливость и эластичность балетной труппы <…>, решено было первую настоящую пробу новаторских постановок сделать именно в балете. Выбор пал на балет „Дон Кихот“. При постановке его в 1900 году применено было много совсем нового и до того времени в балете небывалого, до танцев серпантин* включительно. Ставящему балет новому молодому балетмейстеру была дана полная свобода выдумывать и применять все, что он найдет нужным, лишь бы все эти новшества не выходили из пределов художественного. В помощь Горскому, кроме специалистов, даны были при постановке „Дон Кихота“ художники К. Коровин, А. Головин, Досекин и археолог Сизов — это было совсем новое явление. <…> Одни новому радовались и интересовались, другие, наоборот, принялись дискредитировать новый почин всеми имеющимися в их распоряжении средствами. Словом, началась борьба отживающего старого с нарождающимся новым, борьба не на жизнь, а на смерть. Балетная труппа в большинстве своем была на стороне Горского. Театральная администрация — явно против»''<ref name=VATeliak/>.
* ''Танец серпантин — танец в белой развевающейся ткани при быстро сменяющейся окраске освещения. Введен американской эстрадной танцовщицей [[Лои Фуллер]] в конце 1890-х гг. Исполняется в сцене «Сны Дон Кихота» в балете «Дон Кихот»''.
Горский видел свою миссию работы в Москве в совмещении реалистических тенденций (в первую очередь, в народном танце) московской труппы с классическим петербургским балетом.
Приступая к новой постановке в московской императорской труппе (Большой театр), он по-своему изменил хореографию, разбавив ее сценами из других балетов Мариуса Петипа и добавив в свою версию музыку других композиторов: [[Симон Антон Юльевич|А. Ю. Симона]] (Мерседес и вариация Повелительницы дриад) и [[Направник Эдуард Францевич|Э. Ф. Направника]] (фанданго)<ref name=pro-ba/>.
[[Файл: GurliTeliakDonKihot.jpg|thumb|Эскиз женского костюма к балету «Дон Кихот». Художник Теляковская Гурли Логиновна. Бумага, акварель, карандаш, золотая краска («Константин Коровин и его мастерская в Большом театре»)]]
5 декабря 1900 г. — накануне премьеры — состоялась генеральная репетиция, на которую явилось всё начальство, ибо слухами о новом балетном представлении Москва полнилась. Но внезапно заболела исполнительница партии Мерседес [[Екатерина Васильевна Гельцер|Е. Гельцер]] (ходили слухи, что болезнь Е. Гальцер не случайная, она принадлежала к партии противников А. Горского), ее срочно заменила молодая неизвестная [[Софья Васильевна Фёдорова|Фёдорова-2]], — занятая в спектакле в роли уличной танцовщицы, — которая смогла репетировать всего несколько минут — но ей и этого оказалось достаточно, ее выход сразу в двух ролях вызвал ошеломительный успех, решивший всю ее дальнейшую жизнь. Она и выступала на следующий день на премьере<ref name=VATeliak/>.
Премьера прошла 6 декабря 1900 года в Большом театре. Дирижёр — [[Арендс Андрей Фёдорович|А. Ф. Арендс]]; художники: [[Головин Александр Яковлевич|А. Я. Головин]], [[Клодт Николай Александрович|Н. А. Клодт]] (декорации), [[Коровин Константин Алексеевич|К. А. Коровин]] (костюмы; среди художников-помощников была и жена управляющего московской императорской труппой [[Владимир Аркадьевич Теляковский|В. А. Теляковского]] Гурли Логиновна Теляковская, именно ей принадлежат разработки некоторых костюмов<ref>[http://www.tg-m.ru/articles/3-2014-44/gurli-telyakovskaya-i-aleksandr-golovin Дама в маске. Гурли Теляковская и Александр Головин. Автор Марина Гоухберг]</ref>, однако ее имя из соображений корректности в афише упомянуто не было); исполнители: ''Китри — Дульцинея'' — [[Рославлева Любовь Андреевна|Л. А. Рославлева]], ''Базиль'' — [[Тихомиров Василий Дмитриевич|В. Д. Тихомиров]], ''Дон Кихот'' — (в источнике: А. Н. Ермолаев<ref name=pro-ba/>, но это явная опечатка), ''Санчо Панса'' — [[Николай Петрович Домашёв|Н. П. Домашёв]], ''Эспада'' — [[Мордкин Михаил Михайлович|М. М. Мордкин]], ''Уличная танцовщица и Мерседес'' — [[Софья Васильевна Фёдорова|С. В. Фёдорова]], ''Повелительница дриад'' — М. И. Грачевская<ref name=pro-ba/>.
Новая версия в театральной критике сразу получила название скандальной и вызвала ожесточенные споры<ref name=1sept>[http://ps.1september.ru/article.php?ID=200402416 Без шампанского в крови оказалась попытка реставрации балета «Дон Кихот»; автор Натилия ЗВЕНИГОРОДСКАЯ]</ref> — приверженцы старого балета обвиняли А. Горского во всех грехах, но зато постановка была поддержана молодыми артистами и критиками. В русской истории наступало новое время — время революций, коснулось оно и русского балета, закостеневшего в классических формах и требующего реформ и переосмысления. А. Горский стал одним из главных революционеров русского балета<ref name=biblio/>. Как всегда в истории, побеждает молодежь. Новый балет А. Горского притягивал всё новых поклонников. Наконец, балет был официально признан успехом.
Надо сказать, что сам Мариус Петипа был страшно недоволен новаторствами в его балете, а кроме того, обвинил А. Горского в плагиате: использовании хореографии, придуманной Мариусом Петипа для других постановок<ref name=intARatman/>, — ну да кто ж будет его, старика, слушать; а в 1903 году он и вовсе был отстранен от занимаемой должности главного балетмейстера Российской империи. Теперь же разобраться, что придумано Мариусом Ивановичем и использовано Александром Горским, а что сотворено самим А. Горским, — практически невозможно. Ни одному историку балета это сделать так и не удалось: как написала в одной из рецензий на уже современный спектакль М. Сидельникова («Коммерсантъ», № 29 (4329), 18.02.2010): от первой постановки М. Петипа 1869 года ''«…уцелели лишь оригинальное либретто, музыкальная партитура с режиссёрскими комментариями, старинные программки и лихие статьи рецензентов»''<ref name=intARatman/>.
Успех московского представления был такой, что петербургская балетная прима [[Матильда Кшесинская]] потребовала этот балет себе. Это совпало с пожеланием администрации: В. А. Теляковский рассказал в своих мемуарах, что, став в 1901 году директором всей императорской труппы и потому переехав из Москвы в Петербург, он, помня об исключительном триумфе московского спектакля и несмотря на гневные протесты главного балетмейстера М. И. Петипа, решил повторить его и в Петербурге в качестве прощального бенефиса выдающегося русского танцовщика и балетного педагога [[Христиан Петрович Иогансон|Х. П. Иогансона]]<ref name=VATeliak/>. 20 января 1902 года на сцене [[Мариинский театр|Мариинского театра]] балет был повторен А. А. Горским с петербургскими исполнителями под управлением дирижера Р. Е. Дриго; ''Китри-Дульцинея'' — [[Матильда Кшесинская|М. Ф. Кшесинская]], ''Базиль'' — [[Легат Николай Густавович|Н. Г. Легат]], ''Дон Кихот'' — [[Булгаков Алексей Дмитриевич|А. Д. Булгаков]], ''Санчо Панса'' — [[Энрико Чеккетти|Э. Чеккетти]], ''Эспада'' — [[Мордкин Михаил Михайлович|М. М. Мордкин]], ''Уличная танцовщица'' — [[Преображенская Ольга Иосифовна|О. И. Преображенская]], ''Мерседес'' — [[Петипа Мария Мариусовна|М. М. Петипа]], ''Повелительница дриад'' — [[Седова Юлия Николаевна|Ю. Н. Седова]], ''Гамаш'' — [[Гердт Павел Андреевич|П. А. Гердт]], ''Эспада'' — [[Бекефи Альфред Фёдорович|А. Ф. Бекефи]].
[[Файл:Sulam0 2b150 fa3deba4 L.jpg|thumb|left|170px|[[Мессерер Суламифь Михайловна|Суламифь Мессерер]] — Китри («Дон Кихот» Л. Минкуса, по хореографии А. Горского, Большой театр, 1935 г.)]]
Успех постановки был подтвержден и в Петербурге. Балет в редакции А. Горского вошел в репертуар Мариинского театра.
[[Файл:313px-SemKaplan005.jpg|thumb|170px|[[Семён Соломонович Каплан|С.Каплан]] — Базиль. «Дон Кихот». 1940-е гг. Ленинградский театр оперы и балета им. Кирова. Фото из музея Академии русского балета им. А.Вагановой]]
[[Файл:3114171932 15d17e4814 o.jpg|thumb|170px|[[Фея Ивановна Балабина|Ф. Балабина]] — Китри, [[Николай Александрович Зубковский|Н. Зубковский]] — Базиль («Дон Кихот», 1947. Ленинградский театр оперы и балета им. Кирова)]]На этом революции с балетом не закончились.
С той поры «Дон Кихота» неоднократно возобновляли, обновляли, реставрировали, он оброс неисчислимым количеством вставных номеров<ref name=nationalo/>.
Сам А. А. Горский создал еще одну редакцию балета — она прошла снова в Большом театре (московская императорская труппа) 19 ноября 1906 года; художник [[Константин Коровин|К. Коровин]], дирижер дирижёр — А. Ф. Арендс; ''Китри — Дульцинея'' — [[Гельцер Екатерина Васильевна|Е. В. Гельцер]], ''Базиль'' — [[Тихомиров Василий Дмитриевич|В. Д. Тихомиров]], ''Дон Кихот'' — [[Чудинов Василий Алексеевич|В. А. Чудинов]], ''Санчо Панса'' — [[Рябцев Владимир Александрович|В. А. Рябцев]], ''Эспада'' — [[Мордкин Михаил Михайлович|М. М. Мордкин]], ''Мерседес'' — [[Фёдорова Софья Васильевна|С. В. Фёдорова]].
Постановка А. Горского стала классической и неоднократно использовалась следующими поколениями балетмейстеров.
Советская власть балет «Дон Кихот» приняла.
Первая советская постановка прошла 30 сентября 1923 года в Петроградском (еще даже не Ленинградском) бывшем Мариинском театре, балет в 4 актах 7 картинах поставил балетмейстер [[Фёдор Васильевич Лопухов|Ф. В. Лопухов]] по редакции А. Горского; дирижёр — А. В. Гаук; художники: [[Коровин Константин Алексеевич|К. А. Коровин]], [[Головин Александр Яковлевич|А. Я. Головин]]; ''Китри — Дульцинея'' — [[Ольга Александровна Спесивцева|О. А. Спесивцева]], ''Базиль'' — [[Михаил Андреевич Дудко|М. А. Дудко]], ''Дон Кихот'' — [[Николай Александрович Солянников|Н. А. Солянников]], ''Санчо Панса'' — [[Леонтьев Леонид Сергеевич|Л. С. Леонтьев]], ''Уличная танцовщица'' — В. К. Иванова, ''Гамаш'' — [[Александр Михайлович Монахов|А. М. Монахов]], ''Эспада'' — [[Андрей Васильевич Лопухов|А. В. Лопухов]]<ref name=pro-ba/>.
Балет продолжал свою жизнь и в Москве; известно, что в 1930-х годах он шел на сцене Большого театра в редакции А. Горского 1906 года.
В постановке 1940 года в московском Большом театре балет претерпел новые изменения (премьера: 10 февраля 1940 г.). Балетмейстеры [[Ростислав Владимирович Захаров|Р. В. Захаров]] и [[Александр Михайлович Монахов|А. М. Монахов]]<ref>[http://www.bolshoi-theatre.su/repertuar/don-kihot/31/ О балете «Дон Кихот» из книги «Большой театр СССР», 1958 г., Часть 3]</ref>, используя редакцию А. Горского, добавили новые сцены: на музыку [[Василий Павлович Соловьев-Седой|В. П. Соловьёва-Седого]] и [[Bалерий Bикторович Желобинский|В. В. Желобинского]], причем несколько дивертисментов, в том числе Цыганский танец В. В. Желобинского, ставил привлеченный к работе над балетом [[Касьян Ярославич Голейзовский|К. Я. Голейзовский]]; художник В. Ф. Рындин, дирижер Ю. Ф. Файер; Китри и Дульцинея — [[Марина Тимофеевна Семенова|М. Т. Семёнова]] (затем О. В. Лепешинская), Базиль — [[Асаф Михайлович Мессерер|А. М. Мессерер]], Дон Кихот — [[Смольцов Виктор Васильевич|В. В. Смольцов]], Санчо Панса — [[Рябцев Владимир Александрович|В. А. Рябцев]], Эспада — [[Корень Сергей Гаврилович|С. Г. Корень]].
Очередная новая премьера состоялась 11 марта 1941 и прошла в Ленинградском театре им. Кирова ([[Мариинка]] по-советски), это было возобновление хореографии А. Горского, но по обновленному сценарию Мариуса Петипа в обработке [[Слонимский Юрий Иосифович|Ю. И. Слонимского]]; балетмейстеры [[Пономарёв Владимир Иванович|В. И. Пономарёв]] и [[Леонид Михайлович Лавровский|Л. М. Лавровский]]; Китри—Дульцинея — [[Фея Ивановна Балабина|Ф. И. Балабина]], Базиль — [[Константин Михайлович Сергеев|К. М. Сергеев]].
Последовали другие постановки. Их множество, и все они разные и каждая по-своему самобытна.
Примечательным явлением стал спектакль, созданный в 1994 году [[Борис Яковлевич Эйфман|Б. Я. Эйфманом]], разработавшим собственный сценарий и полностью перекроившим музыкальный ряд: он перенес действие в… сумасшедший дом, куда помещен жаждущий свободы фантазии герой — Дон Кихот. Балет получил название «Дон Кихот, или Фантазии безумца»<ref>[http://www.eifmanballet.ru/ru/repertoire/don-quixote Балет Бориса Эйфмана «Дон Кихот или Фантазии безумца»]</ref><ref>[http://russian-bazaar.com/ru/content/19137.htm ТРУППА ЭЙФМАНА В АМЕРИКЕ; автор Нина Аловерт]</ref> (премьера 25 июня 1994 года<ref name=BEifman>[http://www.eifmanballet.ru/ru/news-and-events/191-dk-january Балет «Я — Дон Кихот»]</ref>), и в нем проявились черты времени — 1994 год для России еще время постперестроечной свободы, когда жива память о тоталитарном режиме и диссидентах<ref>[http://slovari.yandex.ru/~книги/Кто%20есть%20кто%20в%20культуре/Эйфман%20Борис%20Яковлевич/ Кто есть кто в современной культуре. Эксклюзивные биографии. — Выпуск 1-2. — М.: МК-Периодика, 2006—2007. // Эйфман Борис Яковлевич]</ref>, за свои выступления против советской власти объявлявшихся сумасшедшими и помещаемых в психиатрические клиники, откуда выйти невозможно (так называемая [[карательная психиатрия]], используемая в политических целях). В 2009—2010 гг. Борис Эйфман, сохраняя основное идейно-философское содержание балета, значительным образом переделал хореографию и сюжет; получилась новая вариация балетного спектакля, который получил и новое название «Я — Дон Кихот»<ref name=BEifman/>. Спектакль вновь оказался ко времени.
Широко продолжают использоваться и классические версии балета — то есть по разработке А. А. Горского.
Балетмейстер [[Алексей Осипович Ратманский|А. О. Ратманский]], поставивший балет «Дон Кихот» в Национальном балете Нидерландов в 2010 году, признавался, что хотел бы вернуть балету первоначальную версию московской постановки 1869 года (хореографию самого М. И. Петипа), но — увы — никаких записей по ней не сохранилось<ref name=intARatman/>. Так что и эта постановка основана на редакции А. Горского.
Балет продолжает свою сценическую жизнь в разных воплощениях на разных сценах c привлечением и новых музыкальных номеров, и новых хореографических сцен — различных версий огромное количество<ref>[http://www.bolshoi-theatre.su/repertuar/don-kihot/30/ О балете «Дон Кихот» из книги «Большой театр СССР», 1958 г.]</ref><ref name=1sept/>, — но во всех постановках основой стала редакция А. Горского.
== Источники ==
{{примечания}}
[[Категория:Балеты по алфавиту]]
{{youtube|TEUBHrTXj_w|width=500|«Дон-Кихот», Китри - Наталья Огнева; Базиль - Николай Чевычелов; Уличная танцовщица - Марина Ржанникова; Мерседес - Алёна Подавалова; Эспада - Владимир Стуров; Амур - Диана Косырева. Хореография М. Петипа, А. Горского, Н. Касаткиной и В. Василёва. Труппа - "Балет Василёва и Касаткиной", Москва, "Новая Опера", 10 июня 2010 года}}
{{youtube|zrTkqtDYUIM|width=500|«Дон-Кихот», 25 июля 2012, Михайловский театр, Наталья Осипова - Иван Васильев}}
{{youtube|_ok6qIt-Stc|width=500|Ballet DON QUIXOTE - MIKHAIL BARYSHNIKOV. Метрополитен-опера, Нью-Йорк}}
'''«Дон Кихот»''' — балет в 4 актах 8 картинах композитора [[Людвиг Минкус|Людвига Минкуса]] в постановке [[Мариус Иванович Петипа|М. И. Петипа]] по роману [[Мигель Сервантес|Мигеля Сервантеса]] «[[ Дон Кихот (роман)|Хитроумный идальго Дон Кихот Ламанчский]]» ''(исп: El ingenioso hidalgo don Quijote de la Mancha)''; автор либретто — М. И. Петипа; ему же принадлежала сама идея создания балета<ref name=0belcant>[http://www.belcanto.ru/ballet_donquixote.html Минкус. Балет «Дон Кихот»; автор Л. Михеева]</ref><ref name=intARatman>[http://intoclassics.net/news/2012-03-20-27497 Хореограф Алексей Ратманский — балет Минкуса «Дон-Кихот» в редакции Петипа и Горского (Национальный балет Нидерландов — 2010)]</ref>.
Премьера: 14 декабря 1869 г., Москва, Большой театр (Московская императорская труппа).
== Предыдущие балеты ==
Многотомный, в стиле времени, роман М. Сервантеса, впервые опубликованный в начале 17 столетия (I том — 1605 г., II том — 1615 г.), издавна привлекал балетмейстеров, и балетов по нему было множество<ref name=ballet-e>[http://www.ballet-enc.ru/html/d/don-kihot.html «ДОН КИХОТ» (Источник: Балет. Энциклопедия, СЭ, 1981)]</ref><ref name=pro-ba>[http://www.pro-ballet.ru/html/d/don-kihot.html «ДОН КИХОТ» («Don Quichotte», «Don Quixotte»), (Источник: Русский балет. Энциклопедия. БРЭ, «Согласие», 1997)]</ref>; к настоящему времени досконально известно их 13.
Первый известный балет по роману М.Сервантеса датируется 1740 годом. Постановка прошла в Австрии, в Вене, балетмейстер [[Франц Хильфердинг]]<ref name=ball>[http://www.ballet-enc.ru/html/d/don-kihot.html «ДОН КИХОТ» («Don Quichotte», «Don Quixotte») (Источник: Балет. Энциклопедия, СЭ, 1981)]</ref><ref name=data>[http://data.bnf.fr/15558647/louis-jacques_milon_les_noces_de_gamache/ Les noces de Gamache]</ref>. Из огромного литературного произведения Франц Хильфердинг для создания балета выбрал лишь один сюжет — главы XX и XXI второго тома романа о любви Китерии и Басильо, которые мечтают пожениться, но отец девушки желает ее отдать замуж за богача Камачо. Во французской версии, более известной русскоязычному читателю, их имена стали называться — Китри, Базиль и Гамаш<ref name=0belcant/>.
В 1768 году тоже в Вене появился еще один балет по роману М.Сервантеса, его авторами стали: композитор [[Иосиф Старцер]] и балетмейстер [[Жан-Жорж Новерр]], художник Л. Боке<ref name=ball/>.
18 января 1801 на сцене Парижской Оперы был представлен хронологически третий балет по известному роману о Дон-Кихоте — балет французских композитора [[Франсуа-Шарлемань Лефевр|Лефевра]] и балетмейстера [[Луи Милон|Милона]] [[Свадьбы Гамаша (балет)|«Свадьбы Гамаша»]]<ref name=ball/>. Позже этот балет переносился и в русские театры.
Но первым балетом на русской сцене по произведению М. Сервантеса стал двухактный балет «Дон Кихот» композитора [[Фредерик Марк Антуан Венюа|А. Венюа]] в постановке [[Шарль Дидло|Ш. Дидло]], императорский Большой Каменный театр, Петербург<ref>[http://www.balletmusic.ru/ballet_5.htm# БАЛЕТЫ «Д»]</ref>. Чуть позже прошёл балет с тем же названием на музыку [[Катарино Кавос|К. Кавоса]] — в том же Большом Каменном театре Петербурга и тоже в постановке Ш.Дидло 27 мая 1808 г.<ref name=pro-ba/>.
Среди балетов по известному роману М. Сервантесы: балет 1837 года «Дон Кихот» балетмейстера [[Август Бурнонвиль|А. Бурнонвиля]] на музыку композитора Цинка в Датском Королевском балете Копенгагена; балет 1850 года балетмейстера П. Тальони на музыку Йозефа Штребингера в Берлине и т. д.
В принципе все эти постановки придерживались того же сюжета, отобранного еще Хильфердингом, — истории любви Китри и Базиля, за которых неистово заступился дон Кихот Ламанчский.
Этот же сюжет и привлек и Мариуса Петипа в 1869 году.
== История создания ==
Став в 1869 году главным балетмейстером императорской труппы, вполне обрусевший к этому времени и даже получивший по русской традиции отчество, Мариус Иванович Петипа возглавил не только Петербургский балет, где постоянно работал; в его ведомство вошел балет Московской императорской труппы — поскольку и сама Московская императорская труппа, как и Петербургская, подчинялись единой дирекции императорских театров — оттуда шли деньги на оплату постановок и заработки работникам, а туда шел доход, приносимый театрами (правда, расход явно торжествовал над доходом, но сама императорская труппа кормилась из казны).
Сейчас трудно сказать, сам ли новый главный балетмейстер придумал взяться за постановку в Москве или ему кто-то присоветовал свыше, но — как бы то ни было приживающий и работающий в Петербурге новый начальник поставил свой балет для московского театра<ref name=ballet-e/>. Это была не первая постановка Мариуса Петипа в Москве, но предыдушие балеты он ставил в Петербурге, а в Москву переносил готовые постановки. Теперь же новый балет предназначался именно для московской труппы, причем для бенефиса московской танцовщицы [[Анна Иосифовна Собещанская|Анны Собещанской]]<ref>[http://www.ballet2009.ru/aboutballet.html О балете и балетных спектаклях]</ref>. Этим новым балетом стал ныне вошедший в классику «Дон Кихот». «Дон Кихот» так и остался единственным из всего творчества Мариуса Петипа балетом, созданным специально для московской труппы<ref name=nationalo>[http://www.nationalopera.md/?l=ru&a=32&i=34 Дон Кихот]</ref>.
Мариус Петипа сам разработал трактовку его и создал либретто, основываясь, как и авторы предыдущих балетов, на том же сюжете — истории Китри и Базиля<ref name=nationalo/>. За написанием музыки хореограф обратился к композитору Людвигу Минкусу, который в те годы был профессором Московской консерватории по классу скрипки<ref name=0belcant/><ref name=operaibalet>[http://operaibalet.ru/don-kihot Опера и балет. Дон Кихот]</ref>.
Предназначая свою постановку для московской труппы, М. Петипа учитывал ее особенности и отличие от Петербургской императорской труппы. Различия были не то чтоб уж совсем огромные, но все же — были. Так сложилось, что балет петербургской труппы нёс танец высокопарный, романтически приподнятый, отдавая в первую очередь, дань техничности; а вот более демократичная московская труппа, в удалении от дворцовых передряг, развивалась и более самостоятельно и разрабатывала в основном хара́ктерный танец, в частности народный пляс и т. д. Высокопарная приближенная к императорскому двору петербургская балетная труппа (с ее чопорными балетоманами) по этому поводу с презрением относилась к московской, которую считала ниже себя. Презрение сохранилось вплоть до наших дней, поскольку в следующем веке по личному распоряжению Сталина московский балет вообще закончил свое существование. А на самом деле это были всего лишь несколько разные балетные направления. И свидетельством тому является тот факт, что петербургские танцовщики постоянно командировались в Москву, а московские — соответственно на петербургские сцены (''подробнее см. ст. [[Балет в России]])''.
Ставя представление для Москвы и москвичей, М. Петипа основывался на специфике артистов московской труппы. В отличие от чиновников Дирекции императорских театров (кстати, годы спустя, последний директор императорских театров [[Владимир Аркадьевич Теляковский|В. А. Теляковский]] считал московский балет великолепным, но «запущенным», поскольку его ограничивали в средствах по сравнению с петербургским, и сетовал, что предыдущим директорам не было до него никакого дела<ref name=VATeliak>''[[Владимир Аркадьевич Теляковский|Теляковский В. А.]]'' Воспоминания 1898—1917. Пб., изд-во «Время», 1924</ref>) и будучи выдающимся балетмейстером Мариус Петипа прекрасно понял, что никакого «правильного» и «неправильного» балета не бывает, а есть разные направления в искусстве, и не только не стал мешать развитию Московского балетного направления, а даже наоборот, подстроился и сам поставил спектакль в стиле московской труппы, сосредоточив внимание на характерном народном танце.
{{youtube|KsHjAoxtdkc|Абсолютный слух (телепрограмма). Дон Кихот}}
{{youtube|dxYahJcA0cI|Абсолютный слух о партии Китри}}
В результате лишь Дульцинея ([[Полина Михайловна Карпакова|Полина Карпакова]]) исполняла чисто классический танец, остальные же персонажи были представлены характерными<ref name=0belcant/>.
== Сюжет ==
=== Действующие лица ===
* Дон Кихот
* Санчо Панса, его оруженосец
* Лоренцо, трактирщик
* Китри, дочь Лоренцо
* Дульцинея (Дульсинея)
* Базиль, цирюльник, влюбленный в Китри
* Гамаш, богатый дворянин
* Караско, бакалавр
* Жуанна, племянница дон Кихота
* Жуанита, торгующая опахалами
* Пикилья, торгующая фруктами
* Уличная танцовщица
* Эспада, тореадор
* Жена Лоренцо
* Хозяин таверны
* Труппа странствующих комедиантов, испанцы, испанки, тореадоры, поварята, цыгане, цыганки, дамы, лакеи, нищие
Действие происходит в Испании в XVI веке.
=== Краткое содержание ===
В принципе балет «Дон Кихот» совершенно лишен таких атрибутов драматургии, как развитие образов, психологически глубоких характеров, стройного сюжетного действия<ref name=operaibalet/>. Прелесть балета в другом, в его насыщенной эмоциональности, которой и посвящен весь сюжет.
В сюжетную основу положена история Китри и Базиля, которые любят друг друга, но на их пути стоит богач Гамаш, которому отец девушки явно отдает предпочтения в выборе своего зятя. На какие только хитрости и притворства не идет Базиль. Но все решает заступничество дона Кихота Ламанчского, для которого все девушки становятся олицетворением его возлюбленной Дульцинеи, которую он — как истинный рыцарь — никогда не даст в обиду.
== Музыка ==
Минкус сочинил музыку довольно быстро. Но его музыка оказалась чисто прикладной и совершенно не связанной в действием представления. Она и достаточно проста — в ней нет ни симфоничности, ни особо красочных инструментовок, она вполне традиционна для своего времени<ref name=operaibalet/> и, по словам Ю. Слонимского, ''«откровенно служебна и носит как бы вторичный, а не первичный характер — подсказана фантазией Петипа… как бы растворяется в зрительно-пластических образах… Единодушие и единогласие ее с хореографией таково, что это придает партитуре Минкуса в восприятии публикой специфическое качество — ее слышишь потому, что словно видишь»''<ref name=0belcant/>.
В музыке напрочь отсутствовали индивидуальные музыкальные характеристики персонажей. Но она несла другое — она вписывалась в общую канву балета жизнерадостностью, веселостью. Композитор использовал танцевальные ритмы вальса и галопа.
Особенность ее проявилась в создании определенного испанского национального колорита, так что по оценкам критиков, ''народные танцы у Минкуса были скорее «испанистыми», чем испанскими''<ref name=0belcant/>. Правда, тут композитор полностью соответствовал балетмейстеру: в задачу М. Петипа и не входило показывать настоящие испанские танцы, он хотел стилизации под них и того же требовал от композитора<ref name=operaibalet/>.
== Премьера ==
Премьера прошла 14 декабря 1869 года в московском императорском Большом театре<ref name=nationalo/> в бенефис Анны Собещанской; дирижёр П. Н. Лузин; художники [[Исаков Павел Александрович|П. А. Исаков]], И. Шангин, Ф. И. Шеньян,
''Китри'' — [[Анна Иосифовна Собещанская|А. И. Собещанская]], ''Базиль'' — [[Сергей Петрович Соколов|С. П. Соколов]], ''Дон Кихот'' — [[Вильгельм Ваннер |В. Ваннер]], ''Дульцинея'' — [[Карпакова Полина Михайловна|П. М. Карпакова]], ''Санчо Панса'' — [[Гельцер Василий Фёдорович|В. Ф. Гельцер]], ''Гамаш'' — [[Дмитрий Иванович Кузнецов (танцовщик)|Д. И. Кузнецов]]<ref name=pro-ba/><ref name=ballet-e/>.
[[Файл:Scena-Balet-Don-Kihot.jpg|thumb|350px|left|Сцена из балета «Дон-Кихот». Одна из первых постановок М.И. Петипа, но какая именно — московская или петербургская, — неизвестно]]
Как и было сказано выше, основное внимание хреографа было уделено характерному танцу, в классическом высокопарном танце выступила лишь ''Дульцинея'' — [[Карпакова Полина Михайловна|П. М. Карпакова]].
== Премьера в Петербурге ==
Прошло почти два года, и М. Петипа решил перенести свой балет «Дон Кихот» на столичную сцену. Но исполнительская специфика требовала хореографической переработки.
В 1871 году Петипа сделал новую редакцию балета для постановки в столичном Большом Каменном театре<ref name=0belcant/> (по уверению энциклопедии «Русский балет», петербургская премьера прошла в Мариинском театре<ref name=pro-ba/>, но это ошибка) — уже с учетом навыков исполнительского искусства артистов Петербургской императорской труппы. Новая постановка несколько разрослась и включала 5 актов 11 картин<ref name=pro-ba/>. Теперь Китри и Дульцинея стали одним образом в видении главного героя, и обе партии — оказавшиеся единой партией, — исполняла одна танцовщица.
Петербургская премьера состоялась 9 ноября 1871 года в Большом Каменном театре. Художники нового спектакля были те же, что и в Москве: Исаков, Шангин, Шеньян.
Дирижёр А. Д. Папков. Исполнители: ''Китри — Дульцинея'' — [[Вергина Александра Фёдоровна|А. Ф. Вергина]], ''Базиль'' — [[Иванов Лев Иванович|Л. И. Иванов]], ''Дон Кихот'' — [[Стуколкин Тимофей Алексеевич|Т. А. Стуколкин]], ''Санчо Панса'' — А. Н. Пишо, ''Гамаш'' — [[Гольц Николай Осипович|Н. О. Гольц]], танец ''испанская шикка'' — [[Любовь Петровна Радина|Л. П. Радина]].
Балет прошел с огромным успехом и надого остался в репертуаре труппы, а его автор композитор Л. Минкус через год был приглашен на должность сочинителя балетной музыки в дирекцию императорских театров<ref>[http://www.people.su/74744 Людвиг Минкус: биография]</ref>.
Следующие исполнители партии ''Китри—Дульцинея'' — [[Кеммерер Александра Николаевна|А. Н. Кеммерер]], [[Соколова Евгения Павловна|Е. П. Соколова]], [[Горшенкова Мария Николаевна|М. Н. Горшенкова]] и др.
== Возобновление ==
Следующая постановка балета прошла в 1887 году на сцене московского Большого театра. Но балетмейстер [[Богданов Алексей Николаевич|А. Н. Богданов]], ставивший балет, не вернул в Большой театр первую редакцию М. Петипа. Он повторил постановку Мариуса Петипа во второй — петербургской — редакции, однако значительно сократил балет. Если петербургская постановка Мариуса Петипа состояла из пяти действий, то Богданов уместил ее в трёх действиях.
Дирижёр [[Рябов Степан Яковлевич|С. Я. Рябов]]; исполнители: ''Китри — Дульцинея'' — [[Гейтен Лидия Николаевна|Л. Н. Гейтен]], ''Базиль'' — [[Манохин Николай Фёдорович|Н. Ф. Манохин]], ''Дон Кихот'' — [[Вильгельм Ваннер|В. Ваннер]], ''Санчо Панса'' — В. А. Шашкин<ref name=pro-ba/>.
== Редакция А. Горского ==
Новый поворот в жизни балета произошел в 1900 году на сцене московского Большого театра. Интерпретатором новой версии балета стал [[Александр Алексеевич Горский]]. Это был первый балет, поставленный им на сцене Большого театра<ref name=biblio>[http://bibliofond.ru/view.aspx?id=453540 Балет как феномен русской культуры XVII — начала 20 века]</ref> (прежде он лишь переносил балеты в хореографии М. Петипа; за год до того, в 1899 г., он перенес в Москву петербургскую «[[Спящая красавица (балет)|Спящую красавицу]]» и в 1900 году — [[Раймонда (балет)|«Раймонду»]]). И первая же его большая самостоятельная работа вызвала целый шквал эмоций.
[[Файл:-Don-Kihot-Gorskiy-1902-1.jpg|thumb|left|370px]]
[[Файл:Don-Kihot-Gorskiy-BT-1902-2.jpg|left|thumb|370px|Сцены из балета «Дон-Кихот». Китри — Любовь Рославлева (в центре). Постановка А. А. Горского. Москва, Большой театр. 1900.]]
А. Горский полностью нарушил формы классического балета.
Предыстория этой постановки такова. Назначенный в 1898 году новый управляющий московскими театрами императорской труппы [[Владимир Аркадьевич Теляковский|В. А. Теляковский]] стал обновлять балетный репертуар, для чего пригласил из петербургской труппы А. Горского, уже зарекомендовавшего себя как хореограф-реформатор. Свой первый московский балет — «Спящую красавицу» — он перенес в московский Большой театр почти «дословно», так же было на следующий год с «Раймондой». Но это реформатора устраивало мало. Сам В. А. Теляковский позже вспоминал: ''«И вот, учитывая относительную податливость и эластичность балетной труппы <…>, решено было первую настоящую пробу новаторских постановок сделать именно в балете. Выбор пал на балет „Дон Кихот“. При постановке его в 1900 году применено было много совсем нового и до того времени в балете небывалого, до танцев серпантин* включительно. Ставящему балет новому молодому балетмейстеру была дана полная свобода выдумывать и применять все, что он найдет нужным, лишь бы все эти новшества не выходили из пределов художественного. В помощь Горскому, кроме специалистов, даны были при постановке „Дон Кихота“ художники К. Коровин, А. Головин, Досекин и археолог Сизов — это было совсем новое явление. <…> Одни новому радовались и интересовались, другие, наоборот, принялись дискредитировать новый почин всеми имеющимися в их распоряжении средствами. Словом, началась борьба отживающего старого с нарождающимся новым, борьба не на жизнь, а на смерть. Балетная труппа в большинстве своем была на стороне Горского. Театральная администрация — явно против»''<ref name=VATeliak/>.
* ''Танец серпантин — танец в белой развевающейся ткани при быстро сменяющейся окраске освещения. Введен американской эстрадной танцовщицей [[Лои Фуллер]] в конце 1890-х гг. Исполняется в сцене «Сны Дон Кихота» в балете «Дон Кихот»''.
Горский видел свою миссию работы в Москве в совмещении реалистических тенденций (в первую очередь, в народном танце) московской труппы с классическим петербургским балетом.
Приступая к новой постановке в московской императорской труппе (Большой театр), он по-своему изменил хореографию, разбавив ее сценами из других балетов Мариуса Петипа и добавив в свою версию музыку других композиторов: [[Симон Антон Юльевич|А. Ю. Симона]] (Мерседес и вариация Повелительницы дриад) и [[Направник Эдуард Францевич|Э. Ф. Направника]] (фанданго)<ref name=pro-ba/>.
[[Файл: GurliTeliakDonKihot.jpg|thumb|Эскиз женского костюма к балету «Дон Кихот». Художник Теляковская Гурли Логиновна. Бумага, акварель, карандаш, золотая краска («Константин Коровин и его мастерская в Большом театре»)]]
5 декабря 1900 г. — накануне премьеры — состоялась генеральная репетиция, на которую явилось всё начальство, ибо слухами о новом балетном представлении Москва полнилась. Но внезапно заболела исполнительница партии Мерседес [[Екатерина Васильевна Гельцер|Е. Гельцер]] (ходили слухи, что болезнь Е. Гальцер не случайная, она принадлежала к партии противников А. Горского), ее срочно заменила молодая неизвестная [[Софья Васильевна Фёдорова|Фёдорова-2]], — занятая в спектакле в роли уличной танцовщицы, — которая смогла репетировать всего несколько минут — но ей и этого оказалось достаточно, ее выход сразу в двух ролях вызвал ошеломительный успех, решивший всю ее дальнейшую жизнь. Она и выступала на следующий день на премьере<ref name=VATeliak/>.
Премьера прошла 6 декабря 1900 года в Большом театре. Дирижёр — [[Арендс Андрей Фёдорович|А. Ф. Арендс]]; художники: [[Головин Александр Яковлевич|А. Я. Головин]], [[Клодт Николай Александрович|Н. А. Клодт]] (декорации), [[Коровин Константин Алексеевич|К. А. Коровин]] (костюмы; среди художников-помощников была и жена управляющего московской императорской труппой [[Владимир Аркадьевич Теляковский|В. А. Теляковского]] Гурли Логиновна Теляковская, именно ей принадлежат разработки некоторых костюмов<ref>[http://www.tg-m.ru/articles/3-2014-44/gurli-telyakovskaya-i-aleksandr-golovin Дама в маске. Гурли Теляковская и Александр Головин. Автор Марина Гоухберг]</ref>, однако ее имя из соображений корректности в афише упомянуто не было); исполнители: ''Китри — Дульцинея'' — [[Рославлева Любовь Андреевна|Л. А. Рославлева]], ''Базиль'' — [[Тихомиров Василий Дмитриевич|В. Д. Тихомиров]], ''Дон Кихот'' — (в источнике: А. Н. Ермолаев<ref name=pro-ba/>, но это явная опечатка), ''Санчо Панса'' — [[Николай Петрович Домашёв|Н. П. Домашёв]], ''Эспада'' — [[Мордкин Михаил Михайлович|М. М. Мордкин]], ''Уличная танцовщица и Мерседес'' — [[Софья Васильевна Фёдорова|С. В. Фёдорова]], ''Повелительница дриад'' — М. И. Грачевская<ref name=pro-ba/>.
Новая версия в театральной критике сразу получила название скандальной и вызвала ожесточенные споры<ref name=1sept>[http://ps.1september.ru/article.php?ID=200402416 Без шампанского в крови оказалась попытка реставрации балета «Дон Кихот»; автор Натилия ЗВЕНИГОРОДСКАЯ]</ref> — приверженцы старого балета обвиняли А. Горского во всех грехах, но зато постановка была поддержана молодыми артистами и критиками. В русской истории наступало новое время — время революций, коснулось оно и русского балета, закостеневшего в классических формах и требующего реформ и переосмысления. А. Горский стал одним из главных революционеров русского балета<ref name=biblio/>. Как всегда в истории, побеждает молодежь. Новый балет А. Горского притягивал всё новых поклонников. Наконец, балет был официально признан успехом.
Надо сказать, что сам Мариус Петипа был страшно недоволен новаторствами в его балете, а кроме того, обвинил А. Горского в плагиате: использовании хореографии, придуманной Мариусом Петипа для других постановок<ref name=intARatman/>, — ну да кто ж будет его, старика, слушать; а в 1903 году он и вовсе был отстранен от занимаемой должности главного балетмейстера Российской империи. Теперь же разобраться, что придумано Мариусом Ивановичем и использовано Александром Горским, а что сотворено самим А. Горским, — практически невозможно. Ни одному историку балета это сделать так и не удалось: как написала в одной из рецензий на уже современный спектакль М. Сидельникова («Коммерсантъ», № 29 (4329), 18.02.2010): от первой постановки М. Петипа 1869 года ''«…уцелели лишь оригинальное либретто, музыкальная партитура с режиссёрскими комментариями, старинные программки и лихие статьи рецензентов»''<ref name=intARatman/>.
Успех московского представления был такой, что петербургская балетная прима [[Матильда Кшесинская]] потребовала этот балет себе. Это совпало с пожеланием администрации: В. А. Теляковский рассказал в своих мемуарах, что, став в 1901 году директором всей императорской труппы и потому переехав из Москвы в Петербург, он, помня об исключительном триумфе московского спектакля и несмотря на гневные протесты главного балетмейстера М. И. Петипа, решил повторить его и в Петербурге в качестве прощального бенефиса выдающегося русского танцовщика и балетного педагога [[Христиан Петрович Иогансон|Х. П. Иогансона]]<ref name=VATeliak/>. 20 января 1902 года на сцене [[Мариинский театр|Мариинского театра]] балет был повторен А. А. Горским с петербургскими исполнителями под управлением дирижера Р. Е. Дриго; ''Китри-Дульцинея'' — [[Матильда Кшесинская|М. Ф. Кшесинская]], ''Базиль'' — [[Легат Николай Густавович|Н. Г. Легат]], ''Дон Кихот'' — [[Булгаков Алексей Дмитриевич|А. Д. Булгаков]], ''Санчо Панса'' — [[Энрико Чеккетти|Э. Чеккетти]], ''Эспада'' — [[Мордкин Михаил Михайлович|М. М. Мордкин]], ''Уличная танцовщица'' — [[Преображенская Ольга Иосифовна|О. И. Преображенская]], ''Мерседес'' — [[Петипа Мария Мариусовна|М. М. Петипа]], ''Повелительница дриад'' — [[Седова Юлия Николаевна|Ю. Н. Седова]], ''Гамаш'' — [[Гердт Павел Андреевич|П. А. Гердт]], ''Эспада'' — [[Бекефи Альфред Фёдорович|А. Ф. Бекефи]].
[[Файл:Sulam0 2b150 fa3deba4 L.jpg|thumb|left|170px|[[Мессерер Суламифь Михайловна|Суламифь Мессерер]] — Китри («Дон Кихот» Л. Минкуса, по хореографии А. Горского, Большой театр, 1935 г.)]]
Успех постановки был подтвержден и в Петербурге. Балет в редакции А. Горского вошел в репертуар Мариинского театра.
[[Файл:313px-SemKaplan005.jpg|thumb|170px|[[Семён Соломонович Каплан|С.Каплан]] — Базиль. «Дон Кихот». 1940-е гг. Ленинградский театр оперы и балета им. Кирова. Фото из музея Академии русского балета им. А.Вагановой]]
[[Файл:3114171932 15d17e4814 o.jpg|thumb|170px|[[Фея Ивановна Балабина|Ф. Балабина]] — Китри, [[Николай Александрович Зубковский|Н. Зубковский]] — Базиль («Дон Кихот», 1947. Ленинградский театр оперы и балета им. Кирова)]]На этом революции с балетом не закончились.
С той поры «Дон Кихота» неоднократно возобновляли, обновляли, реставрировали, он оброс неисчислимым количеством вставных номеров<ref name=nationalo/>.
Сам А. А. Горский создал еще одну редакцию балета — она прошла снова в Большом театре (московская императорская труппа) 19 ноября 1906 года; художник [[Константин Коровин|К. Коровин]], дирижер дирижёр — А. Ф. Арендс; ''Китри — Дульцинея'' — [[Гельцер Екатерина Васильевна|Е. В. Гельцер]], ''Базиль'' — [[Тихомиров Василий Дмитриевич|В. Д. Тихомиров]], ''Дон Кихот'' — [[Чудинов Василий Алексеевич|В. А. Чудинов]], ''Санчо Панса'' — [[Рябцев Владимир Александрович|В. А. Рябцев]], ''Эспада'' — [[Мордкин Михаил Михайлович|М. М. Мордкин]], ''Мерседес'' — [[Фёдорова Софья Васильевна|С. В. Фёдорова]].
Постановка А. Горского стала классической и неоднократно использовалась следующими поколениями балетмейстеров.
Советская власть балет «Дон Кихот» приняла.
Первая советская постановка прошла 30 сентября 1923 года в Петроградском (еще даже не Ленинградском) бывшем Мариинском театре, балет в 4 актах 7 картинах поставил балетмейстер [[Фёдор Васильевич Лопухов|Ф. В. Лопухов]] по редакции А. Горского; дирижёр — А. В. Гаук; художники: [[Коровин Константин Алексеевич|К. А. Коровин]], [[Головин Александр Яковлевич|А. Я. Головин]]; ''Китри — Дульцинея'' — [[Ольга Александровна Спесивцева|О. А. Спесивцева]], ''Базиль'' — [[Михаил Андреевич Дудко|М. А. Дудко]], ''Дон Кихот'' — [[Николай Александрович Солянников|Н. А. Солянников]], ''Санчо Панса'' — [[Леонтьев Леонид Сергеевич|Л. С. Леонтьев]], ''Уличная танцовщица'' — В. К. Иванова, ''Гамаш'' — [[Александр Михайлович Монахов|А. М. Монахов]], ''Эспада'' — [[Андрей Васильевич Лопухов|А. В. Лопухов]]<ref name=pro-ba/>.
Балет продолжал свою жизнь и в Москве; известно, что в 1930-х годах он шел на сцене Большого театра в редакции А. Горского 1906 года.
В постановке 1940 года в московском Большом театре балет претерпел новые изменения (премьера: 10 февраля 1940 г.). Балетмейстеры [[Ростислав Владимирович Захаров|Р. В. Захаров]] и [[Александр Михайлович Монахов|А. М. Монахов]]<ref>[http://www.bolshoi-theatre.su/repertuar/don-kihot/31/ О балете «Дон Кихот» из книги «Большой театр СССР», 1958 г., Часть 3]</ref>, используя редакцию А. Горского, добавили новые сцены: на музыку [[Василий Павлович Соловьев-Седой|В. П. Соловьёва-Седого]] и [[Bалерий Bикторович Желобинский|В. В. Желобинского]], причем несколько дивертисментов, в том числе Цыганский танец В. В. Желобинского, ставил привлеченный к работе над балетом [[Касьян Ярославич Голейзовский|К. Я. Голейзовский]]; художник В. Ф. Рындин, дирижер Ю. Ф. Файер; Китри и Дульцинея — [[Марина Тимофеевна Семенова|М. Т. Семёнова]] (затем О. В. Лепешинская), Базиль — [[Асаф Михайлович Мессерер|А. М. Мессерер]], Дон Кихот — [[Смольцов Виктор Васильевич|В. В. Смольцов]], Санчо Панса — [[Рябцев Владимир Александрович|В. А. Рябцев]], Эспада — [[Корень Сергей Гаврилович|С. Г. Корень]].
Очередная новая премьера состоялась 11 марта 1941 и прошла в Ленинградском театре им. Кирова ([[Мариинка]] по-советски), это было возобновление хореографии А. Горского, но по обновленному сценарию Мариуса Петипа в обработке [[Слонимский Юрий Иосифович|Ю. И. Слонимского]]; балетмейстеры [[Пономарёв Владимир Иванович|В. И. Пономарёв]] и [[Леонид Михайлович Лавровский|Л. М. Лавровский]]; Китри—Дульцинея — [[Фея Ивановна Балабина|Ф. И. Балабина]], Базиль — [[Константин Михайлович Сергеев|К. М. Сергеев]].
Последовали другие постановки. Их множество, и все они разные и каждая по-своему самобытна.
Примечательным явлением стал спектакль, созданный в 1994 году [[Борис Яковлевич Эйфман|Б. Я. Эйфманом]], разработавшим собственный сценарий и полностью перекроившим музыкальный ряд: он перенес действие в… сумасшедший дом, куда помещен жаждущий свободы фантазии герой — Дон Кихот. Балет получил название «Дон Кихот, или Фантазии безумца»<ref>[http://www.eifmanballet.ru/ru/repertoire/don-quixote Балет Бориса Эйфмана «Дон Кихот или Фантазии безумца»]</ref><ref>[http://russian-bazaar.com/ru/content/19137.htm ТРУППА ЭЙФМАНА В АМЕРИКЕ; автор Нина Аловерт]</ref> (премьера 25 июня 1994 года<ref name=BEifman>[http://www.eifmanballet.ru/ru/news-and-events/191-dk-january Балет «Я — Дон Кихот»]</ref>), и в нем проявились черты времени — 1994 год для России еще время постперестроечной свободы, когда жива память о тоталитарном режиме и диссидентах<ref>[http://slovari.yandex.ru/~книги/Кто%20есть%20кто%20в%20культуре/Эйфман%20Борис%20Яковлевич/ Кто есть кто в современной культуре. Эксклюзивные биографии. — Выпуск 1-2. — М.: МК-Периодика, 2006—2007. // Эйфман Борис Яковлевич]</ref>, за свои выступления против советской власти объявлявшихся сумасшедшими и помещаемых в психиатрические клиники, откуда выйти невозможно (так называемая [[карательная психиатрия]], используемая в политических целях). В 2009—2010 гг. Борис Эйфман, сохраняя основное идейно-философское содержание балета, значительным образом переделал хореографию и сюжет; получилась новая вариация балетного спектакля, который получил и новое название «Я — Дон Кихот»<ref name=BEifman/>. Спектакль вновь оказался ко времени.
Широко продолжают использоваться и классические версии балета — то есть по разработке А. А. Горского.
Балетмейстер [[Алексей Осипович Ратманский|А. О. Ратманский]], поставивший балет «Дон Кихот» в Национальном балете Нидерландов в 2010 году, признавался, что хотел бы вернуть балету первоначальную версию московской постановки 1869 года (хореографию самого М. И. Петипа), но — увы — никаких записей по ней не сохранилось<ref name=intARatman/>. Так что и эта постановка основана на редакции А. Горского.
Балет продолжает свою сценическую жизнь в разных воплощениях на разных сценах c привлечением и новых музыкальных номеров, и новых хореографических сцен — различных версий огромное количество<ref>[http://www.bolshoi-theatre.su/repertuar/don-kihot/30/ О балете «Дон Кихот» из книги «Большой театр СССР», 1958 г.]</ref><ref name=1sept/>, — но во всех постановках основой стала редакция А. Горского.
== Источники ==
{{примечания}}
[[Категория:Балеты по алфавиту]]
