Надежда Васильевна Салина

Материал из ALL
Перейти к: навигация, поиск

Надежда Васильевна Салина (по мужу Юрасовская; 30 августа (11 сентября) 1864, Петербург — 4 апреля 1956, Москва — знаменитая оперная певица (лирико-драматическое сопрано).

Заслуженная артистка императорских театров (1908)[1].

Семья

Родилась в артистической семье: мать — актриса М. И. Самарина, отец — известный музыкант-виртуоз, скрипач и альтист В. З. Салин[2][3].

Муж: знаменитый московский врач-акушер Иван Константинович Юрасовский.

Сын: композитор Александр Иванович Юрасовский

Биография

Театральная атмосфера окружала Надежду Васильевну с детства. Она писала в своих мемуарах: «Кочуя по провинции вместе с матерью, я росла за кулисами и принимала нередко участие в тех спектаклях, где требовался по сценарию „ребенок без речей“»[2]. Таким образом, ее артистическая карьера началась с самого раннего возраста, когда будущая певица помогала в создании детских образов труппе матери — драматической актрисы.

Н. В. Салина — Дездемона («Отелло» Дж. Верди)
SALINA Nadezhda Vasilevna 2.jpg
Франческа — Н. Салина, Паоло — А. П. Боначич. «Франческа да Римини» С. В. Рахманинова. Премьера. Москва, Большой театр. 11 января (24 января) 1906

Судя по всему, родительские гены распределились поровну: со стороны матери она стала актрисой, со стороны отца — известного музыканта-скрипача и педагога — она увлеклась музыкой. Надежда Васильевна стала оперной певицей.

В 1880—1884 гг. Н. Салина, как и ее знаменитый отец, обучалась в Петербургской консерватории (класс пения Е. Ф. Цванцигер и К. Эверарди; класс фортепьяно С. А. Малоземовой) и одновременно в течение двух с половиной месяцев брала уроки пения у П. Репетто.

Одновременно с учебой начала выступления как концертная певица классического репертуара[2].

К моменту окончания консерватории ее уже знали как певицу, и по рекомендации А. Г. Рубинштейна она была принята в Московскую частную русскую оперу С. Мамонтова, дебютировав 9 января 1885 года в партии Наташи — «Русалка» А. Даргомыжского (причем это был поистине грандиозный дебют — одновременно с Н. Салиной дебютировали будущие звезды русской оперы А. К. Бедлевич в партии Мельника и Г. О. Ершов (позже он выступал под псевдонимом Монахов, чтобы не путаться с другим выдающимся русским певцом И. В. Ершовым)[4] в партии Князя)[2]. В течение двух лет, в 1885—1887 гг., Надежда Салина — солистка Московской частной оперы[1].

В 1888 году Надежда Салина была приглашена в Московскую императорскую труппу[1].

Она, уже будучи профессиональной певицей, продолжала обучение в Европе, неоднократно брала уроки по вокалу во Флоренции — у профессора Л. Ваннучини, 1887, 1888, 1893) и Париже (у П. Виардо, Бертрами и Д. Арто)[1][2].

Помимо оперной сцены, Надежда Салина много работала с концертным репертуаром. В 1904 году четыре певца организовали 1-й московский квартет: Надежда Салина, Евгения Збруева, Василий Петров, Дмитрий Смирнов[2]; объединенные в один певческий коллектив четыре выдающихся вокалиста пользовались огромным зрительским успехом.

В московском императорском Большом театре Н. Салина прослужила 20 лет; перед самым выходом на пенсию, в 1908 году, получила звание Заслуженная артистка императорских театров[2].

Завершив артистическую карьеру в 1908 году, стала преподавать: в Музыкально-драматическом училище Московского филармонического общества, в 1922—1924 — в Московской консерватории, в 1930 — на курсах в ГИМНе[1], в 1932 — в Первом музыкальном политехникуме[2].

Правда, время от времени она еще выступала. Так, в 1918 году она приняла участие в большом концерте на сороковой день по смерти С. И. Мамонтова — в этом концерте участвовали многие певцы, начинавшие у С.Мамонтова свою карьеру и работавшие в его труппе, в том числе Т. С. Любатович, М. Д. Малинин и мн.др.[2]

Написала книгу воспоминаний «Жизнь и сцена» (1941 г.)[2][3].

Файл:Salina-YurasS6309243.JPG
Могила певицы и ее мужа, Измайловское кладбище, Москва

Надежда Васильевна прожила долгую жизнь; на ее судьбу выпало много горя: в 1922 году она потеряла сына, композитора Александра Юрасовского (1890—1922)[5]; в 1937 году скончался ее муж, известный на всю Москву врач-акушер. А она сама, пережив своих родных, умерла в возрасте 91 года 4 апреля 1956 года[3].

Похоронена вместе с мужем на Измайловском кладбище, Москва[6].

Объединенный архив матери-певицы и сына-композитора отдан на хранение в РГАЛИ.

Значение творчества

Музыкальный критик С. Кругликов писал: «Госпожа Салина — прелестная певица. Она образец школы, пример для начинающих. Передача её исполнена мякости и вкуса и как свеж этот неменяющийся голос»[2].

Имя Надежды Васильевны Салиной входит в список лучших русских классических вокалистов. И это при том, что русская музыкальная культура во второй половине 19 столетия достигла такого расцвета, что является неотъемлемой частью сокровищницы мировой культуры. И на этом фоне творчество Надежды Салиной не затерялось.

Ее книга воспоминаний «Жизнь и сцена» представляет собой важный документ о состоянии музыкальной культуры в России. В частности, среди множества других эпизодов из собственной биографии, она писала о постановке оперы «Франческа да Римини» С. В. Рахманинова[7], когда она оказалась спасительницей положения: от главной женской партии вынуждены были отказаться А. В. Нежданова (ей партия оказалась низка) и Н. С. Ермоленко-Южина (ей партия оказалась слишком высока), и расстроенный и обескураженный композитор обратился к Н. Салиной, умоляя согласиться на партию Франчески; а ей, уже к тому времени даме в возрасте, в итоге пришлось исполнять роль совсем юной девушки. Причем партия оказалась очень сложной и долго «не выходила», и Н. Салина, не стесняясь показать собственные мытарства, смело и честно рассказывала, как все помогали ей.

Оперный репертуар

Оперный репертуар певицы насчитывал свыше 52 партий. Среди партий:

Г. А. Бакланов, С. В. Рахманинов и Н. В. Салина после премьеры оперы «Франческа да Римини», 11 января (24 января) 1906 г., Большой театр (Москва)
  • 1882 — Донна Анна — «Дон Жуан» В. А. Моцарта
  • Донна Эльвира — «Дон Жуан» В. А. Моцарта
  • 1885 — Эллен — «Лакме» Л. Делиба, впервые на русской сцене
  • 1885 — Снегурочка — «Снегурочка» Н. Римского-Корсакова, впервые в Москве
  • 1886 — Донна Анна — «Каменный гость» А. Даргомыжского, впервые в Москве
  • 1886 — Бьянка — «Алая роза» Н. Кроткова, 2-я ред., первая исполнительница
  • 1887 — Криза — «Нерон» А. Рубинштейна, по настоянию А. Сильвы и С. Мамонтова, впервые на русской сцене (труппа С. Мамонтова)
  • 1888 — Фёдор — «Борис Годунов» М. Мусоргского, 2-я ред., впервые в московском Большом театре
  • 1898 — Горислава — «Руслан и Людмила» М. Глинки
  • 1901 — Катарина Бригадини — «Анджело» Ц. Кюи, 2-я ред., первая исполнительница
  • 1901 — Вера Шелога — «Боярыня Вера Шелога» Н. Римского-Корсакова, впервые в московском Большом театре
  • 1902 — Зиглинда — «Валькирия» Р. Вагнера, впервые в московском Большом театре
  • 1903 — Настасья Микулична — «Добрыня Никитич» А. Гречанинова, первая исполнительница
  • 1904 — Дамаянти — «Наль и Дамаянти» А. Аренского, первая исполнительница
  • 1904 — Наталья — «Опричник» П. Чайковского, п/у С. В. Рахманинова
  • 1906 — Франческа — «Франческа да Римини» С. В. Рахманинова, первая исполнительница; эту партию подготовила под руководством Э. Павловской[2]
  • 1907 — Джоконда — «Джоконда» А. Понкьелли, впервые в московском Большом театре
  • 1908 — Феврония — «Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии» Н. Римского-Корсакова, впервые в московском Большом театре
  • Лиза — «Пиковая дама» П. Чайковского; эта партия в исполнении Н. Салиной признается среди лучших исполнений на русской сцене; причем на эту партию Н. Салина была назначена по личной просьбе П.Чайковского[2]
  • Галька — «Галька» С. Монюшко
  • Лакме — «Лакме» Л. Делиба
  • Антонида — «Жизнь за царя» М. Глинки
  • Ярославна — «Князь Игорь» А. Бородина
  • Тамара — «Демон» А. Рубинштейна
  • Татьяна — «Евгений Онегин» П. Чайковского
  • Земфира — «Алеко» С. В. Рахманинова
  • Памина — «Волшебная флейта» В. А. Моцарта
  • Микаэла — «Кармен» Ж. Бизе
  • Рахиль — «Жидовка» Ж. Ф. Галеви
  • Адальжиза — «Норма» В. Беллини
  • Дездемона — «Отелло» Дж. Верди
  • Недда — «Паяцы» Р. Леонкавалло
  • Эльза — «Лоэнгрин» Р. Вагнера, эту партию подготовила в Петербурге под рук. П. Репетто
  • Венера — «Тангейзер» Р. Вагнера

Источники